Les solutions LED innovantes de GLP aident à donner vie aux éléments graphiques de leur album « Sunsets & Full Moons »
Le concepteur lumière Jamie Thompson (société MIRRAD), a accompagné le groupe de rock irlandais The Script, pendant la majeure partie des 12 années de sa tournée. Pendant une grande partie de cette période, les solutions innovantes d'éclairage robotisé à LED de GLP ont constitué une partie centrale de son kit lumière, ceci remontant au modèle originel que constituait la lyre impression 90.
Au moment de la sortie du deuxième album du groupe, ils jouaient déjà dans des stades. Avec la sortie de leur sixième album « Sunsets & Full Moons » à la fin de l'année dernière, ils étaient récemment de retour sur le circuit des lieux européens majeurs.
Pour le concepteur de cette production scénique, la nouvelle génération de produits GLP a fourni un large panel de possibilités pour représenter au mieux la géométrie et les couleurs vives suggérées par le titre de l'album, lui permettant de construire un décor scénique d’ensemble avec beaucoup de courbures et d'arcs concentriques. « Lorsque The Script écrit un album, ils produisent généralement de bonnes images », explique l'ancien lauréat du prix prestigieux Knights Of Illumination. « L'iconographie repose cette fois sur la vision de deux cercles avec une ligne d'horizon entre les deux, représentant le coucher du soleil et la pleine lune - et c'était le concept qu'ils voulaient montrer sur scène. »
Thompson s’est donc rapidement réuni avec les co-fondateurs du groupe Danny O'Donoghue et Mark Sheehan, décidant des moyens les plus pratiques pour représenter cela en 3D. L'écran vidéo incurvé PURE 10 de 28 m sur 10 m transparent à 70 % de PRG formerait la pièce maîtresse, mais ce qui donne vie à la scène et à la scénographie est une vaste mise en place de toutes nouvelles barres LED motorisées impression FR10 Bar de GLP, chacune contenant 10 puissants modules LED RGBW de 60 watts dont la couleur correspond parfaitement à l'ensemble des modèles antérieurs GLP X4 Bar et des autres modèles de la série FR. De plus, il a rajouté 42 KNV Cube modulaires, contenant chacun 25 LED blanches super brillantes, entourées de 16 LED RGB pour des effets créatifs et un puissant rétro-éclairage, ainsi que des stroboscopes hybrides JDC1, dont environ 72 ont été utilisés dans cette implantation d'éclairage, et enfin 20 de lyres très compactes impression X4 S, avec 7 LED.
Bien qu'il n'ait utilisé que huit des barres LED motorisées FR10 Bar, il a noté qu'elles avaient un impact primordial. « Les barres FR10 Bar ne sont pas seulement une version plus puissante de la X4 Bar 20 ! Les barres contiennent 10 lentilles, chacune pouvant être zoomée individuellement – permettant des effets complètement nouveaux. Chaque cellule a une puissance de 60 watts et est donc très lumineuse. Cela rend la impression FR10 Bar idéale pour les longues distances dans les stades. Nous l'utilisons pour créer un mur de lumière jusqu'à 12 m de haut, et comme elles sont encore nouvelles sur le marché, elles ont tendance à avoir l'air uniques. »
Le concepteur savait également que PRG, chez qui il allait se fournir pour tout l'éclairage automatisé, était un client majeur de GLP et qu'il serait en mesure de fournir précisément le matériel pour les effets qu'il souhaitait. Parmi les effets incurvés figurait le grand écran vidéo, qui était monté sur truss, avec tous les FR10 Bar montés sur le dessus dans un réseau incurvé, se reflétant sur la scène pour produire un mur de lumière.
De chaque côté de la scène se trouvaient des supports/podiums circulaires de 2,50 m en plexiglas, et en dessous étaient disposés les KNV Cubes. « David Stewart [chez GLP UK] a suggéré qu'ils seraient parfaits », rapporte Thompson. « Nous les avions vus lorsque nous sommes allés chez GLP à Karlsbad et ils sont intensément brillants. Nous les avons donc pilotés ici en mode stroboscopique et RVB, et ils rendent particulièrement bien sur le rendu vidéo des caméras. »
Pendant ce temps, les lyres compacts impression X4 S étaient positionnées à égale distance sur une bordure horizontale répartie autour de la passerelle arrière, laquelle correspondait à la courbe de l'écran vidéo. « Celles-ci ont été utilisées pour les effets aériens, et aussi comme rétro-éclairage pour les effets de scintillement. Ils sont tellement légers et faciles à installer n'importe où. »
Quant au JDC1, il a été utilisé en conjonction étroite avec l'écran transparent. Huit éléments de truss, contenant chacun six JDC1, ont été montés verticalement et le tout a été mappé via un Synergy Avolites, intégrant l'éclairage et la vidéo via un serveur sous le contrôle de la console lumière principale Avolites Sapphire. Par conséquent, MIRRAD a pu les piloter en mode pixel complet à 68 canaux par appareil, et leur transmettre une vidéo en basse résolution.
À propos de la polyvalence du JDC1, Jamie Thompson déclare: « Dans une séquence, nous avions un énorme champ d'étoiles sur l'écran vidéo et nous avons pu imiter les étoiles derrière avec le JDC1 pour créer plus de profondeur. Ce fut un effet vraiment cool car nous pouvions avoir des flashes stroboscopiques en provenance d'un groupe de JDC1 derrière l'écran, ce qui produisait une lumière incroyablement brillante. " Ils ont également monté des JDC1 comme blinders autour de la scène B - un cercle de 16 m à l'intérieur de la zone située en avant de la scène.
Jamie Thompson insiste sur l'aide de David Stewart, en particulier la vitesse avec laquelle il a pu livrer des librairies pour le tout nouveau modèle FR10 Bar pour la visualisation sur WYSIWYG pendant la pré-production.
« Les projecteurs GLP sont toujours parfaits pour nous », a déclaré le concepteur de la production en guise de conclusion. « Tous les appareils ont fonctionné sans faute tout au long de la tournée, et nous ne pourrions pas être plus heureux du résultat. Ce fût une très bonne tournée tout du long. »